Harus saya akui, menghabiskan Sabtu sore di bioskop yang penuh sesak dengan orang-orang yang antusias menonton film adalah hal yang menyenangkan. Hal itu sudah jarang terjadi, kecuali film-film yang sangat sukses seperti “Dune: Part II” dan “Barbie.” Jarang sekali sekarang ini ditolak di loket tiket karena bioskopnya penuh, seperti yang dialami orang di belakang saya; bioskop lokal saya masih kesulitan memberikan tiket gratismarah“poster.
Namun, tidak mengherankan jika film animasi menjadi hal yang mematahkan tren tersebut. “Kung Fu Panda 4” meraup $545 juta pada musim semi ini terutama karena film tersebut merupakan satu-satunya film animasi yang diputar di bioskop selama tiga bulan, dan “Despicable Me 4” adalah film animasi terlaris sepanjang masa. saat ini melacak pembukaan $80 juta untuk akhir pekan 4 Juli. Perilisan ulang “Shrek 2” pada bulan April menghasilkan lebih dari Tiga rilisan terakhir Pixar digabungkan.
Tentu saja, kejutannya adalah karena pembukaan ini adalah untuk film Disney — yang berasal dari studio yang menghadapi sejumlah besar kejenuhan dan kontroversi karena kecenderungan partisannya, kualitas yang menurun, dan kecenderungan untuk pengambilan keputusan anti-kreatif, dan itu tidak termasuk film minggu ini. Sengatan Proyek VeritasPada tahun 2019, Disney memproduksi delapan dari 10 film laris paling populer tahun ini, dan tujuh di antaranya menembus angka satu miliar dolar di box office. Pada tahun 2023, tujuh dari delapan film mereka adalah bencana box officeDisney adalah kapal tenggelam yang tidak menguntungkan dan sulit dikendalikandan sebagian besar waralabanya babak belur dan kehabisan tenaga.
Film animasi keluarga seperti “Inside Out 2” yang sukses secara finansial bukanlah hal yang mengejutkan mengingat tren film animasi lainnya tahun ini. Hanya butuh waktu delapan hari bagi film ini untuk melampaui “Dune: Part II” sebagai film terlaris tahun 2024dengan Pendapatan kotor box office global sebesar $512 juta.
Yang mengejutkan adalah film ini sebenarnya cukup bagus. Meskipun menjadi salah satu film Pixar favorit saya, saya tidak begitu antusias dengan sekuel “Inside Out” setelah sembilan tahun. Film ini diumumkan pada bulan Februari 2023 di tengah serbuan pengumuman sekuel dari CEO Bob Iger yang kembali, termasuk “Toy Story 5” dan “Frozen 3,” dalam upaya yang terasa seperti upaya perampasan uang yang putus asa bagi investor studio.
Namun, formula yang diciptakan oleh “Inside Out” yang asli cukup kuat untuk mendukung sekuel langsung. Film ini sepenuhnya memenuhi premisnya dengan tetap setia pada film aslinya dan dengan mengembangkannya dengan cara yang menyenangkan dan kreatif.
Berlatar beberapa tahun setelah film pertama, Riley kini berusia 13 tahun dan akan segera masuk sekolah menengah atas. Ia tetap menjadi dirinya yang dulu di film pertama, tetapi jelas bahwa ia telah secara bertahap mengubur emosi-emosi negatif di ambang pubertas. Saat berada di perkemahan hoki, ia mendapati dirinya diganggu oleh empat emosi baru yang membajak ruang kendali di kepalanya. Emosi-emosi itu memaksa kelima emosi asli itu untuk melakukan perjalanan jauh ke dalam benaknya guna menemukan jati dirinya yang sebenarnya, untuk melindunginya agar tidak menjadi versi dirinya yang lebih buruk yang meninggalkan teman-temannya dan terus-menerus mencari validasi.
Sama seperti film pertama, tidak ada antagonis dalam film ini. “Penjahat” yang dimaksud adalah ketidakdewasaan emosional dan ketidakjujuran. Riley adalah remaja yang sedang berkembang, dan goyah adalah metafora yang jelas untuk pertumbuhan emosional. Menghadapi tantangan baru, personifikasinya berupa Kecemasan dan Iri Hati, emosi baru yang muncul karena pubertas, akhirnya mengambil alih. Jelas bahwa Kecemasan berguna dalam membantu menavigasi situasi sosial yang rumit tetapi juga rentan terhadap pengambilan keputusan yang buruk dan malapetaka, seperti memendam Joy dan membuangnya ke belakang pikiran Riley — bahkan sampai mengambil alih imajinasi Riley untuk menggunakannya melawannya.
Siapa pun yang telah menonton film pertama mungkin akan menebak ke mana arahnya. Emosi melakukan perjalanan epik melalui pikiran, bertemu dengan personifikasi aneh dari ide-ide kompleks dan menghadapi tantangan yang tidak dikenal, dalam metafora yang cerdas namun sarat makna untuk pemrosesan emosi. Film ini mengeksplorasi bagaimana emosi negatif ini dapat mengakibatkan serangan kecemasan dan membangun pemahaman emosional yang bernuansa yang mengakui pentingnya semua emosi manusia.
“Inside Out 2” adalah film yang sangat aman, dan sejujurnya itulah kelemahan terbesarnya. Seperti banyak kesalahan Disney lainnya, semuanya bermuara pada sikap pengecut dalam menghadapi risiko kreatif, finansial, dan politik. Membuat sekuel akhir dari film Pixar yang paling banyak mendapat pujian dari kritikus dalam dekade terakhir bukanlah keputusan yang sulit, dan juga tidak berbahaya untuk membuat film tentang pentingnya mengekspresikan emosi dalam budaya modern kita yang terobsesi dengan terapi.
Hal ini mungkin akan menghilangkan beberapa atribut yang dangkal dari “keadaan terbangun,” tetapi film ini terlalu banyak mengulur waktu dan tidak sebagus film pertama. Film ini sudah menjadi film yang bertempo cepat, yang sangat sesuai dengan kepekaan hiperkinetik generasi TikTok yang lebih cepat daripada satu dekade lalu. Dalam lanskap film yang telah membuat remake live-action “Lion King” yang bangkrut secara kreatif menjadi salah satu film terlaris sepanjang masa, sungguh memalukan bahwa kesuksesan box office “Inside Out 2” memberi penghargaan kepada Disney karena lebih aman dan kurang berisiko. Umpan balik ini adalah alasan mengapa kita dipaksa untuk menanggung prekuel “Lion King” yang akan datang, sekuel “Moana”, dan remake live-action “Moana”, dalam waktu singkat.
Tyler Hummel adalah jurnalis lepas yang tinggal di Nashville, seorang College Fix Fellow, dan anggota Music City Film Critics Association. Ia telah berkontribusi pada The Dispatch, The New York Sun, Hollywood in Toto, The Pamphleteer, Law and Liberty, Main Street Nashville, North American Anglican, Living Church, dan Geeks Under Grace.
