Saat ini, setelah masa jeda yang dimulai pada tahun 2000-an, ada minat global baru terhadap film-film Hong Kong, baik dari masa lalu maupun masa kini.
Kami melihat lebih dari sekadar aksi berbahaya, rangkaian aksi inovatif, dan bintang-bintang besar untuk mengetahui mengapa film-film Hong Kong sering kali beredar dengan baik.
1. Film-film Hong Kong sangat menghibur
Alasan utama keberhasilan sinema Hong Kong adalah karena film-film yang sangat menghibur di industri ini, tulis David Bordwell dalam edisi bukunya tahun 2000 Planet Hong Kong.
“Bagaimana (industri) bioskop kecil ini bisa begitu sukses? Beberapa jawabannya terletak pada sejarah dan budaya, namun banyak pula yang ditemukan dalam film itu sendiri,” tulisnya.
“Industri film Hong Kong menawarkan sesuatu yang diinginkan penonton. Tahun demi tahun, ia menghasilkan puluhan film segar, hidup dan menegangkan. Sejak tahun 1970-an, bioskop ini dapat dikatakan sebagai bioskop populer yang paling energik dan imajinatif di dunia.”
2. Mereka meruntuhkan hambatan budaya
Film laga Hong Kong menjadi mata uang budaya internasional, tulis sejarawan film Law Kar dan Frank Bren dalam buku mereka Sinema Hong Kong: Pandangan Lintas Budaya.
“Ledakan seni bela diri (pada akhir tahun 1960an dan awal tahun 1970an)… mewakili keberhasilan dalam mengawinkan orang asing dan penduduk asli,” tulis mereka.
“Perkelahian berevolusi dari mode panggung bergaya menjadi mode yang lebih realistis dan nyata, didukung oleh teknik fotografi dan penyuntingan yang dipelajari dari film-film Barat dan Jepang, dan oleh efek khusus yang dikembangkan dari pembuatan film seni bela diri selama bertahun-tahun.”
3. Mereka terhubung dengan orang-orang yang terpinggirkan
Film-film Hong Kong menarik perhatian kaum underdog di mana pun, tulis RZA dari Klan Wu-Tang dalam pengantar bukunya Tinju Ini Mematahkan Batu Bata.
“Kekerasan di jalanan Kota New York mencerminkan kekerasan di layar. Dengan mencari cerita yang mencerminkan perjuangan mereka sendiri, penonton dapat berganti peran kapan saja, terinspirasi oleh karakter yang mereka tonton.
“Namun setelah kemenangannya atas musuhnya dengan menggunakan tangan, kaki, dan nunchaku, ia kembali berhadapan dengan rentetan peluru dari senapan penegak hukum, yang membuat penonton ingin lebih banyak lagi.”
4. Para pembuat film bebas untuk bersikap keterlaluan
Film-film Hong Kong cocok dengan sikap “apa pun boleh” di Barat pada tahun 1970-an dan penonton menyukainya, menurut esai Arsip Film Hong Kong Menciptakan Hong Kong yang Unik di Tahun 1970-an.
“(Selama tahun 1970-an) konten yang sensitif secara politik masih disensor, namun pembatasan terhadap konten seksual, kekerasan, dan kejahatan menjadi semakin longgar. Akibatnya, pertumpahan darah, pesta pora, ketelanjangan, perjudian, penipuan, dan gangster sering ditampilkan di bioskop Hong Kong.
“Bukan hal yang aneh melihat kejahatan dan kebejatan di layar perak.”
5. Kritikus asing mengabaikan kehati-hatian
Kritikus Barat berpikir mereka seharusnya tidak menyukai film-film Hong Kong, namun kenyataannya mereka menyukainya, tulis Matthew Polly Bruce Lee – Kehidupan.
“Di The Village Voice, William Paul mengaku: 'Dalam kerangka berpikir saya yang paling beradab dan paling waras, saya ingin mengabaikan film tersebut sebagai fantasi maskulin yang sangat menjijikkan, tetapi saya harus mengakui bahwa jauh di dalam relung paling gelap alam bawah sadar saya, fantasi tersebut menyentuh hati saya.'”
6. Sinema Hong Kong selalu bersifat internasional
Menurut buku tersebut, para pembuat film Hong Kong selalu terlibat dengan dunia perfilman global Layar Shaw: Studi Awal.
Berbicara tentang Shaw Brothers, perusahaan produksi film terbesar di Hong Kong selama beberapa dekade, dikatakan: “Selama bertahun-tahun, studio ini telah terlibat dalam pertukaran kolaboratif dengan perusahaan-perusahaan di Asia, Eropa, dan Amerika, dan merekrut bakat dari Taiwan, Jepang, Korea Selatan, Asia Tenggara, dan negara-negara Barat.
“Kontribusi besar Shaw terhadap transnasionalisme, internasionalisasi, dan modernisasi sinema Hong Kong pernah membuat Hong Kong diberi gelar 'Hollywood East'.”
7. Pembuat film mendapat dukungan dari pejabat tinggi
Sutradara terkemuka AS membantu meningkatkan kesadaran global terhadap film-film Hong Kong pada tahun 1990an, tulis Rick Baker dalam edisi tahun 1994 Panduan Penting untuk Film-film Hong Kong.
“Bioskop Hong Kong pada tahun 1990an sudah mulai terlihat lebih sehat dengan pengakuan dari beberapa nama besar di Hollywood, seperti Scorsese, Tarantino, Stallone, Joel Silver, dan Walter Hill. Tanda persetujuan mereka telah menjadikan menyukai film-film Hong Kong menjadi sebuah tren.
“Pengaruhnya mudah terlihat pada banyak film Hollywood beranggaran besar. Perubahan gaya koreografi pertarungan dan baku tembak yang bergaya adalah yang paling jelas terlihat.”
8. Film-film Hong Kong cepat dan penuh amarah
Adegan aksi cepat Hong Kong disukai di luar negeri. Hal ini disebabkan oleh gaya hidup kota yang hiruk pikuk, kata kritikus dan pembuat film Shu Kei dalam buku tersebut Bioskop Timur pada tahun 1998.
“Saya pikir sinema Hong Kong tidak hanya ditentukan oleh kebangsaan dan karakter masyarakatnya, tetapi juga oleh geografi kota tersebut. Sinema Hong Kong ditentukan oleh geografi yang sangat padat dan terkonsentrasi sehingga mengakibatkan kurangnya ruang dan ritme yang semakin cepat.
“Adegan di bioskop ini kurang ekspositori dibandingkan bioskop lain dan hal ini disebabkan oleh tingginya kecepatan kehidupan di Hong Kong dan cara kota ini beroperasi dengan kecepatan tinggi.”
9. Mereka menarik pemirsa internasional
Film-film Hong Kong membuat penonton asing merasa istimewa, kata akademisi Leon Hunt dalam studinya tahun 2002 Master Kultus Kung Fu.
Dalam serial fitur reguler ini tentang sinema Hong Kong terbaik, kami menelaah warisan film klasik, mengevaluasi kembali karier bintang-bintang terhebatnya, dan meninjau kembali beberapa aspek yang kurang dikenal dari industri yang dicintai ini.
