Ulasan Drama James Corden 'The Constituent'

Terlepas dari kesetiaan politik seseorang, hampir secara universal disepakati bahwa dalam beberapa tahun terakhir, kepentingan politik, bukan kebenaran, telah menjadi prinsip utama di balik pidato para politisi sayap kanan Inggris. Sedihnya, hal yang sama juga terjadi pada dua petunjuk dalam tulisan Joe Penhall yang dibuat-buat dan bermusuhan mengenai konfrontasi antara anggota parlemen oposisi lokal (anggota parlemen) dan konstituennya yang marah. Itu James Corden akan memilih “Konstituen” Namun, kembalinya dia ke panggung Inggris sangatlah masuk akal. Penampilannya yang meyakinkan menunjukkan sisi dirinya yang sebelumnya tidak terlihat di kedua sisi Atlantik.

Mengangkat isu ancaman nyata yang terjadi pada anggota parlemen, yang paling parah adalah pembunuhan politisi Partai Buruh Jo Cox saat hendak menemui konstituennya pada tahun 2016, drama ini menyajikan pertemuan yang menegangkan antara anggota parlemen setempat Monica (Anna Maxwell Martin) dan mantan anggota militer Alec (Corden) yang bertugas di Afganistan dan kini menjalankan usaha kecilnya sendiri yang bergerak di bidang keamanan.

Dalam adegan pertama mereka bersama, dia menunjukkan padanya cara menjaga dirinya tetap aman berkat kamera dan tombol panik yang dipasangnya di kantornya. Dan meskipun dia mengingatkannya bahwa mereka bersekolah bersama saat tumbuh dewasa, sudah ada ketegangan yang mendasarinya karena dia ternyata lebih pandai berbicara daripada mendengarkan.

Namun, Anda tidak memerlukan bola kristal untuk menyadari bahwa panggilan telepon di adegan pembuka antara Monica dan anaknya yang tak terlihat adalah pertanda jelas akan hal-hal yang akan datang. “Anda harus diplomatis mengenai hal ini,” katanya. “Jangan menghadapinya… Anda harus menemukan cara untuk meredakannya.” Dan, tentu saja, itulah yang dia coba lakukan pada Alec.

Sutradara Matthew Warchus (“Matilda – The Musical”) memilih pementasan lintas alam yang naturalistik untuk menggarisbawahi kekuatan oposisi yang bermain di satu set kantor terbuka Rob Howell. Namun karena furnitur dan properti berulang kali dinyalakan dan dimatikan saat listrik padam, hal ini terasa sangat canggung. Namun suhu terus meningkat.

Maxwell Martin mencoba menyembunyikan ketidaksabarannya, namun dikompromikan oleh keinginannya untuk bersikap pengertian dan membantu konstituen yang berada dalam krisis dengan muncul di pengadilan keluarga atas hak mengunjungi anak-anaknya. Namun kemarahan dan kebencian Alec, yang tidak pernah hilang dari permukaan, meletus. Sambil membungkuk di atas mejanya, dia berulang kali berteriak bahwa dia sudah mati di balik matanya, “Mati.” Memotong.

Ini adalah kelemahan utama drama ini. Adegan dipotong dengan nyaman dan berulang kali pada titik drama tertinggi. Hal ini memungkinkan adanya rangkaian momen-momen mengejutkan, namun penolakan untuk mendramatisasi sepenuhnya konfrontasi dan, yang terpenting, bagaimana mereka bertahan, merampas kebenaran dan kedalaman permainan. Semakin jelas bahwa tahapan pertarungan Alec dan Monica direkayasa agar para karakter dapat berdiskusi tentang keadaan Inggris dan politisinya melalui dilema yang mereka hadapi. Meskipun pidato mereka terdengar masuk akal dan penuh semangat, argumen-argumennya terasa semakin skematis.

Permainan ini berada pada titik terlemahnya dengan kedatangan karakter ketiga, seorang polisi yang ditugaskan untuk Monica yang blak-blakan dan redup. Itu memberikan komedi yang disambut baik, tetapi sangat jelas bahwa dia ada di sana semata-mata untuk memaksakan alur cerita yang menghadirkan dilema politik dan moral bagi Monica yang memiliki konsekuensi bencana bagi ketiganya. Namun terlepas dari upaya terbaik Zachary Hart, karakternya begitu tertahan sehingga ketegangannya hilang.

Terlepas dari kelemahan strukturalnya, drama ini berhasil menghibur penontonnya dan merupakan penghormatan penting bagi Maxwell Martin dan Corden yang tetap waspada dan hidup sepanjang drama tersebut. Dia dengan sempurna mengkalibrasi kekesalan, ketakutan, dan kelelahan Monica yang memuncak. Ada kesungguhan dalam dirinya yang cocok untuk seseorang yang berjuang untuk membantu sambil berjuang melawan keinginannya untuk menyingkirkannya.

Corden mengambil kepercayaan diri komikal tertinggi yang melambungkannya dari “One Man, Two Guvnors” ke “The Late Late Show” dan membalikkannya. Meskipun dialog awalnya cerewet dan riang gembira, Corden menunjukkan betapa bergelombangnya karakternya sebenarnya. Penuh dengan kebencian yang berbahaya, dia menjadi semakin mengancam secara verbal dan fisik hingga akhirnya, didorong oleh amarah, dia terpecah belah.

Adegan terakhirnya, semacam penutup, dengan menyakitkan memperlihatkan seorang pria yang hancur. Bukan salah kedua aktor bahwa adegan ini dan politik dalam lakon itu efektif tetapi tidak sepenuhnya memengaruhi.